Dự án diễn ra từ 22/11 đến 31/12/2025. Đây không chỉ là một chương trình thị giác ấn tượng mà còn là một lời tri ân, một cuộc đối thoại giữa lịch sử – nghệ thuật – công nghệ, diễn ra ngay trước thời điểm Nhà hát tạm khép cửa 1–2 năm để trùng tu vào đêm cuối 31/12.

Buổi họp báo chí giới thiệu dự án “Immersive Opera House – 115 năm Nhà hát kể chuyện” diễn ra sáng 5/11 tại Nhà hát Lớn Hà Nội. Ảnh: BTC

Trong hơn một thế kỷ, Nhà hát Lớn là “thánh đường” của opera, nhạc giao hưởng, kịch nghệ – nơi nghệ sĩ trình diễn và khán giả lắng nghe. Nhưng lần này, nhịp thở của di sản là trung tâm: toàn bộ không gian – từ sảnh đón, cầu thang, hành lang, khán phòng cho tới mái vòm – trở thành trường đoạn kể chuyện bằng 3D mapping, hologram, AR và storytelling đa lớp.

Khán giả không còn ngồi yên; họ di chuyển trong lịch sử, được dẫn dắt qua các “lớp ký ức” của kiến trúc và đô thị, để cảm di sản theo cách của thời đại số.

Ông Chu Anh Hùng, Phó Giám đốc Nhà hát Lớn, gọi đây là “một quyết định táo bạo và kịp thời”: “Hơn 100 năm qua, Nhà hát Lớn đã tổ chức hàng nghìn buổi diễn. Nhưng lần đầu tiên, chính Nhà hát trở thành sân khấu để kể câu chuyện của mình. Chúng tôi muốn dành cho khán giả một hành trình đặc biệt trước khi bước vào trùng tu: không ngồi trên ghế nữa mà đi giữa di sản, nghe – thấy – chạm vào ký ức 115 năm.”

Ông Chu Anh Hùng – Phó Giám đốc Nhà hát Lớn Hà Nội chia sẻ về ý tưởng biến Nhà hát thành “sân khấu kể chuyện di sản”, ngay trước thời điểm công trình bước vào giai đoạn trùng tu. Ảnh: BTC

Dự án được cấu trúc thành 4 chương, như một bản giao hưởng nhiều tầng:

Chương 1 – Đêm khai màn 1911: khán giả dùng vé AR “bước ngược thời gian” về thời khắc khánh thành; sảnh chính phủ hình ảnh 3D mapping tái hiện quá trình xây dựng, để từng viên gạch, mái vòm trở thành chứng nhân tinh thần sáng tạo của Hà Nội đầu thế kỷ XX.

Chương 2 – Hà Nội trong lòng Nhà hát: kiến trúc biến thành cửa sổ thời gian bằng mapping 360°, mở ra các lớp ký ức đô thị – thời thuộc địa, chiến tranh, Cách mạng Tháng Tám 1945 – kết hợp trưng bày, trình chiếu, để người xem “thấy” linh hồn di sản.

Chương 3 – 115 năm sân khấu Hà Nội: lời tri ân nghệ thuật; từ opera, kịch nói, cải lương, ca múa nhạc… được tái hiện bằng ánh sáng để khán giả “sống lại” không khí sân khấu xưa; đặc biệt là hình ảnh 19.8.1945 tại Quảng trường Cách mạng Tháng Tám – biểu tượng nơi lịch sử hòa cùng nghệ thuật.

Chương 4 – Trái tim nghệ thuật: 3D mapping biến đổi Nhà hát qua nhiều phong cách từ cổ điển đến tương lai, như một tuyên ngôn về sáng tạo không ngừng của Thủ đô.

Ông Ngô Xuân Minh, Giám đốc Hexogon Vietnam, nhấn mạnh tinh thần “tôn trọng – chắt lọc – cộng hưởng” khi can thiệp công nghệ vào di sản: “Làm nghệ thuật trong Nhà hát Lớn không chỉ là nhiệm vụ kỹ thuật, mà là hành trình cảm xúc. Chúng tôi không che giấu hay thay đổi di sản – ánh sáng, âm thanh, công nghệ chỉ là phương tiện để đánh thức vẻ đẹp nguyên bản, giúp di sản tự kể chuyện. Thời gian chuẩn bị rất ngắn, áp lực lớn, nhưng đó là niềm tự hào khi được chạm tới một biểu tượng văn hóa quốc gia.”

NSND Xuân Bắc – Cục trưởng Cục Nghệ thuật Biểu diễn phát biểu tại buổi họp báo, nhấn mạnh Nhà hát Lớn không chỉ là nơi biểu diễn mà còn là “giấc mơ văn hóa” của nhiều thế hệ nghệ sĩ và công chúng. Ảnh: BTC

Còn ở góc nhìn quản lý, NSND Xuân Bắc cho biết: nếu công nghệ giúp mở rộng quyền tiếp cận di sản, thì bảo tồn không thể chỉ dừng ở “giữ nguyên”, mà phải làm sống động ký ức văn hóa trong hiện tại – đúng tinh thần đô thị sáng tạo đang theo đuổi.