Sau buổi diễn được tổ chức, tháng 5 vừa qua Táo đã chính thức phát hành phiên bản remake của album ‘Than’, sản phẩm tái sinh từ album ‘Đĩa Than’ ra đời cách đây 7 năm. Không rầm rộ, huyên náo, Táo lặng lẽ khoác lên 7 bài hát cũ một nỗi buồn mới, một màu sắc mới, đánh dấu sự trở lại trưởng thành, sáng tạo và phá cách của anh trong âm nhạc lẫn hình thức phát hành.
|
Táo tên thật là Võ Hồ Thanh Vi, sinh năm 1994, sớm biết đến rap lúc 9 tuổi khi nghe được một ca khúc từ cuốn băng cassette cha tặng. 16 tuổi là lúc Táo mong muốn làm điều gì đó cho mình với nhạc rap. Với Táo, rap khi ấy chỉ đơn giản là một cuộc chơi và nghệ danh đầu tiên là Green Apple (Táo Xanh) - tên nhân vật mà anh sử dụng trong một trò chơi điện tử. 2 năm đầu là quãng thời gian tự mày mò, làm quen với rap của Táo. Âm nhạc của anh chú trọng sự sáng tạo trong ngôn từ và nội dung, mang thông điệp chia sẻ những nỗi buồn, những điều mà con người có thể bỏ quên trong cuộc sống, nhằm lan tỏa sự ấm áp và những điều tốt đẹp hơn.
Táo sở hữu một số lượng đĩa đơn đáng kể, với nhiều tác phẩm nổi bật như: ‘Morphine’ hay ‘2 5’. Ở thời gian đầu theo đuổi âm nhạc, Táo chọn cho mình trường phái có phần xa lạ của rap mang tên “horrorcore rap”, tức lấy nỗi sợ làm màu sắc chủ đạo để khai thác, viết nhạc (đơn cử như ‘Tâm Thần Phân Liệt’, ‘Chết’). Dẫu vậy, anh chưa bao giờ muốn cổ suý cho những điều mà mình kể đến hay truyền đi thông điệp tiêu cực trong nội dung.
Không bó buộc mình vào khuôn khổ cứng nhắc của một thể loại, chủ đề, thời gian sau Táo quyết định bước vào những thế giới mới. Trong tâm thế của một người làm nhạc, năm 2019, anh cho ra đời album đầu tay mang tên ‘Đĩa Than’ với sự phối hợp của các nhà sản xuất âm nhạc như Astronormous và Teddy Chilla. ‘Đĩa Than’, như tên gọi, là những lời thở than, những suy tư được ra đời từ nỗi bi quan của người gặp vấn đề tâm lý, khoác lên mình điệu hip-hop pha jazz u buồn của giọng nam trung da diết. Đây cũng chính là album khép lại thập kỷ với tư cách là một rapper của Táo.
Năm 2020, Táo chính thức ra mắt đĩa đơn ‘Blue Tequila’, bài hát nhanh chóng trở thành bản hit đình đám. Ít lâu sau, ‘Tương Tư’, ‘Red Rum’ ra đời, hoàn thiện EP ‘Y?’. Giữa thị trường âm nhạc nhiều biến động, Táo vẫn cho ra đời những sản phẩm âm nhạc của mình một cách thầm lặng và bền bỉ. Trong đó có thể kể đến: ‘Vui Vẻ’, ‘After Credit’, ‘Bạch Nguyệt Quang’. Và gần nhất, trong tháng 5/2025, Táo chính thức phát hành album ‘Than’, đem đến cho khán giả thế giới âm nhạc với 7 bài hát, mang 7 cung bậc cảm xúc riêng, gói nỗi buồn cũ trong những hình hài mới.
Đáng lưu ý, xuất phát từ mong muốn cho ra đời một album đậm chất Việt, Táo và cộng sự đã đưa vào ‘Than’ chất liệu âm nhạc truyền thống, tính bản địa cùng sự cố gắng trau dồi về mặt kỹ thuật. Về mặt góc nhìn, đây là một con bướm nhìn về kén nhộng, với những nỗi đau đã lành nhưng không phai. Giờ đây, “Đĩa Than” không còn là một tiếng thở dài, một lời than thở mà là một sự khẳng định, một dấu chấm than. Album ‘Than’, vì thế, dẫn lối người nghe vào một không gian nghệ thuật đa giác quan của cảm xúc và ký ức. Tại đây khán giả có thể nghe tiếng đàn bầu, bát âm của phương Đông, pha trộn chút jazz, blue, R&B của phương Tây; tiếng mưa rơi, tiếng khóc - cười, lời tâm sự, cãi nhau trong một gia đình thành thị; chạm vào bình gốm, ngửi mùi của cơn mưa, thấy đôi mắt biết khóc trong sản phẩm vật lý, card bo góc và cảm nhận mọi thứ bằng tất cả giác quan. Ở đó, mỗi bài hát lại là những cung bậc khác nhau trong hành trình tìm lại cảm xúc. Đó là bầu trời buông mây với nhớ nhung quay cuồng của ‘Xin’, là cảm giác ‘Chơi Vơi’ nơi cuộc tình đã cũ, là ‘Bình Yên’ chợt thoáng, là ‘Paranoid’, ‘Cả Nhà Cô Đơn’, ‘Mộng Mị’, ‘Thấy’ bọc mình trong những giai điệu buồn. Kể những câu chuyện u sầu, ‘Than’ không có xoa dịu, dỗ dành mà chỉ lặng lẽ ở đó, để người nghe được lắng nghe, đồng cảm giữa “thế giới đang dần vô cảm”.
Với mỗi người làm nghệ thuật, quá trình sáng tác luôn đòi hỏi sự chăm chú, chuyên tâm và kỷ luật. Chất liệu để sáng tạo ra một sản phẩm có thể là bức tranh đời sống muôn màu, chất liệu văn hóa bản địa, trải nghiệm cá nhân của nghệ sĩ từ những cung bậc tình yêu, nỗi buồn và niềm vui, khổ đau và hạnh phúc. Dĩ nhiên, Táo cũng không ngoại lệ.
Khởi đầu việc viết nhạc là để vơi đi nỗi buồn, đến hiện tại đây vẫn là điều thôi thúc Táo sáng tạo. Thế nhưng qua thời gian, khi đã xác nhận âm nhạc vừa là công việc, vừa là một phần không thể tách rời trong cuộc sống của mình, Táo quyết định dành ra những khung giờ sác tác định kỳ mỗi ngày, cho những dự án đòi hỏi sự chuyên nghiệp. Làm nhạc, vì thế, trở thành một thói quen thường nhật diễn ra trong sự kỷ luật của một nghệ sĩ. Còn khi không làm nhạc, Táo viết thơ, vẽ tranh, chụp ảnh và thử làm các sản phẩm thủ công - những điều giúp anh được thực hành nghệ thuật, được cảm thấu và tận hưởng rõ nét về cuộc sống từ toàn bộ giác quan.
Sự trưởng thành trong âm nhạc của Táo, hiện lên rõ nét nhất qua từng đĩa đơn của EP ‘Y?’. Nếu ‘Blue Tequila’ vẽ ra một nỗi buồn xanh thẳm từ vị Tequila, ‘Tương Tư’ đánh dấu bước tiến về hình tượng nghệ thuật, ‘Red Rum’ lại là bàn tiệc thịnh soạn cộng hưởng từ mọi giác quan: vị giác của rượu, hương của nước hoa, thị giác của thời trang, múa đương đại, thính giác của saxophone, âm nhạc. Không những thế, mở đầu mỗi ca khúc còn là một bài thơ kèm một bức hoạ từ các thi nhân, họa sĩ đương thời. Và đã nhắc đến “thi sĩ của những điệu nhạc buồn” Táo, không thể không nói đến những dòng lyrics đậm chất thơ. Sau một thập kỷ bén duyên với âm nhạc, những giai điệu, dòng flow và ca từ thuở ban đầu của Táo vẫn chiếm giữ một vị trí đặc biệt trong lòng người nghe. Ở mỗi sản phẩm âm nhạc, anh luôn đặt sự chỉn chu, nghiêm túc, tâm huyết lên hàng đầu. Những bài hát đầu tay như: ‘Mười Mấy Ngày Sau Đó’, ‘Morphine’, ‘Tìm’, ‘Chuyến Số 6’... đã tạo ra tấm căn cước định danh Táo trong nền nhạc Việt và trong lòng công chúng.
Hiện tại, Táo vẫn đang ấp ủ về một album và một show diễn. Trong thời gian tới, anh vẫn tiếp tục viết nhạc, làm thơ, thực hành nghệ thuật trong nhiều dạng thức. Vượt qua rào cản về những nỗi sợ vô hình, những ý niệm đa mang, Táo mong muốn mang giá trị cổ điển đến với hiện đại ở nút giao thế hệ và văn hoá trong mỗi sản phẩm. Dù ở quãng đôi mươi hay khi bước sang phiên bản mới trưởng thành và vững chãi, anh vẫn luôn mong mọi người được lắng nghe, nhìn thấy, thấu hiểu bản thân sau mỗi bài hát của Táo - người nghệ sĩ đang trên hành trình hoàn thiện “giọng nói” của riêng mình.
