Nguyễn Đức Quang dành trọn tâm sức cho hội họa trong khoảng một thập niên trở lại đây. Trong đó, màu nước vẫn là một thế mạnh của anh. Đó là một “biệt tài” giúp anh định hình cá tính nghệ thuật.

Tác phẩm của hoạ sĩ Nguyễn Đức Quang

Tại Sắc màu phiêu lãng, công chúng không chỉ bắt gặp một Nguyễn Đức Quang của màu nước tinh tế, mà còn thấy một Nguyễn Đức Quang khác - dữ dội, bản năng và tự do trong không gian của trừu tượng biểu hiện.

Những bức tranh trừu tượng của anh vẽ cái không nhìn thấy, biểu đạt những gì nằm sâu trong tâm thức. Cảm xúc của họa sĩ thể hiện trong những tác phẩm không còn bị ràng buộc bởi hình thể, mà được giải phóng bằng trực giác và bản năng sáng tạo.

Nhờ đó thành công của anh trong mảng trừu tượng biểu hiện nằm ở khả năng dung hòa hai yếu tố cốt lõi: màu sắc và bút lực.

Tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Đức Quang được trưng bày tại triển lãm

Màu trong tranh anh không chỉ để “nhìn” mà còn để “cảm”. Những gam nóng – lạnh được xử lý linh hoạt, tạo nên độ rung cảm mạnh mẽ, khi dồn nén, khi bung nở như những đợt sóng cảm xúc liên tiếp. Bảng màu rực rỡ nhưng không hỗn loạn, ngược lại mang đến sự cuốn hút đầy mê hoặc.

Cùng với đó là bút pháp mạnh mẽ, phóng khoáng, thậm chí có phần bạo liệt. Những đường cọ như cào xé, chồng lớp, để lại dấu vết của hành động – của khoảnh khắc sáng tạo không thể lặp lại.

Tên gọi Sắc màu phiêu lãng phản ánh đúng tinh thần sáng tác của Nguyễn Đức Quang ở thời điểm hiện tại. Ở đó, người xem có thể bắt gặp những khoảng lặng dịu dàng của màu nước, nhưng cũng dễ dàng bị cuốn vào những cơn bão sắc màu của trừu tượng biểu hiện.

Với nền tảng kỹ thuật vững chắc, cùng sự dấn thân không ngừng nghỉ, Nguyễn Đức Quang đang cho thấy một năng lượng sáng tạo đáng chú ý của hội họa đương đại Việt Nam.

Triển lãm không chỉ là một cuộc trưng bày tác phẩm, mà còn là lời khẳng định về một hành trình nghệ thuật của Nguyễn Đức Quang, nơi những người yêu nghệ thuật sẽ tới để cảm và để phiêu du cùng người nghệ sĩ.